第一件，他们现在所演奏的钢琴是如何发展而来的。

        第二件，他们现在所演奏的作品，是一个什么样的作曲家创作出来的。

        他也希望通过自己对巴赫的解读，抛砖引玉，让老师们思考一下或许未来再给孩子们讲解历史上的音乐家时，可以用另一种方式，用一种能让孩子直接产生共鸣的方式。

        比如，巴赫是个“抄作业”的家伙。

        而不是一位强调这位和声之父、钢琴旧约圣经的作者如何如何了不起。

        他觉得让孩子们知道一个作曲家的成就并不如让孩子们了解一个作曲家是如何获得这些成就的过程更有意义。

        就像给孩子布置一首新曲子之后，很多老师总是习惯站在终点等待着孩子。

        这种做法的确方便省事，但是带来的后果是孩子们会对此习以为常，并认为学习音乐就是一首接着一首不停地演奏新曲子。

        从小汤开始，再到哈农车尔尼，再到贝多芬莫扎特巴赫肖邦李斯特等等等等。

        数不清的路径，但方向都是出奇的一致，一节课接着一节课，一首接着一首攻克，就像爬山。

        在这个过程中，数不清的孩子被筛选掉了，或许这些孩子里面有真的喜欢音乐的孩子。

        而坚持到最后的孩子，或许最终能记住的也就是自己弹过哪些曲子，自己还没有弹哪些曲子。

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